Keyscape từ lâu đã nổi tiếng là một trong những VST Piano xuất sắc nhất hiện nay với vô vàn những lựa chọn chất lượng. Trong bài viết này, chúng ta sẽ không đi sâu vào cách sử dụng Keyscape vì nó rất dễ để thực hiện. Bài viết này chúng ta sẽ cùng tìm hiểu xem những chiếc Piano được tích hợp trong Keyscape là gì, có nguồn gốc từ đâu các bạn nhé.
LA Custom C7 Grand Piano
Mở đầu danh sách là chiếc Yamaha C7.vô cùng nổi tiếng. Đây là chiếc đàn được ưa chuộng nhất trong thu âm trong studio, mặc dù vậy, đây không phải một chiếc C7 thông thường. Chiếc Piano này thuộc về một kỹ sư Piano nổi tiếng ở Los Angeles, Jim Wilson. Điểm đặc biệt của nó là được trang bị bởi những vật liệu đặc biệt đã được sử dụng trong thời kỳ “hoàng kim” trước chiếc tranh lạnh của Steinway. Loại nỉ của chiếc Piano này được làm từ sợi len nguyên chất hiếm, giúp búa đàn tạo ra một dải âm rộng hơn. Jim đã dành nhiều tuần để chỉnh sửa âm sắc của cây đàn này (bao gồm việc điều chỉnh tỉ mỉ mật độ nỉ búa bằng các cây kim đặc biệt và nhiều kỹ thuật phức tạp khác) nhằm đảm bảo đạt được dải động và âm sắc phong phú nhất có thể.
Hãng cũng đã đặc biệt chăm chút để tạo ra những âm thanh ấm áp ở những mức velocity thấp hơn cùng nhau, có độ sắc nét hơn ở những mức velocity cao hơn. Jim cũng đã tham gia chặt chẽ với các sound designer của hãng trong suốt quá trình phát triển kéo dài cả năm và đã chấp thuận sản phẩm cuối cùng. Đội ngũ kỹ sư phần mềm của hãng Spectrasonic cũng đã mô phỏng kỹ lưỡng giúp chiếc đàn này trở nên tinh tế và chân thực nhất. Chính những sự chú ý tỉ mỉ đến từng chi tiết trong mọi khía cạnh từ thu âm, phát triển âm thanh cho đến thiết kế phần mềm đã tạo nên một cây Piano vô cùng tuyệt vời.
Double Felt Grand
Đàn Piano được thêm nỉ sẽ giúp tạo ra âm thanh đặc biệt. Kỹ thuật này thường được thực hiện trên cây đàn piano upright bằng cách trải một lớp nỉ theo chiều dọc giữa dây đàn và búa đàn, giúp làm mềm các cú đánh và mang lại âm thanh trầm lắng, ấm áp. Tuy nhiên, do trọng lực, kỹ thuật không khả thi trên những cây đàn piano đại dương cầm vì búa và dây đàn được đặt theo chiều ngang. Nỉ sẽ chỉ nằm trên đầu của búa đàn, ngăn cản chúng vươn lên để gõ vào dây đàn. Việc cố gắng gắn nỉ phía trên các búa đàn, đối diện với dây đàn lại cho kết quả không mấy khả quan và trải nỉ trên dây đàn sẽ làm giảm đáng kể sự duy trì âm thanh. Mặc dù vậy, thông qua quá trình thử nghiệm kỹ lưỡng, kỹ thuật viên Piano nổi tiếng Jim Wilson đã khám phá ra cách đạt được âm thanh trầm lắng tuyệt đẹp này trên một cây đại dương cầm 7 feet đẳng cấp thế giới. Sau rất nhiều nghiên cứu, Jim đã cẩn thận cắt, lắp và dán 2 dải nỉ dày, tự nhiên theo từng lớp riêng lẻ lên mỗi búa đàn.
Wing Upright Piano
Không giống như những mẫu đàn thông thường khác, chiếc Wing Upright Piano hiếm có xuất hiện từ những năm 1900 này là một trong những chiếc piano Upright đẹp và độc đáo nhất từng được chế tạo. Chiếc upright grand piano này đã trăm tuổi và có âm thanh mạnh mẽ, ấm áp với âm thanh sustain tuyệt đẹp – ngay lập tức giúp gợi nhớ đến thời điểm đầu thế kỷ 20. Hãng Spectrasonic đã tỉ mỉ ghi lại tất cả những đặc điểm và sắc thái độc đáo nhất của chiếc piano đứng này với nhiều micro khác nhau.
Wing Tack Piano
Chiếc đàn Tack Piano xuất hiện vào cuối những năm 1980, đầu những năm 1900. Bằng cách gắn các đinh ghim hoặc đinh nhỏ vào bề mặt nỉ của các búa đàn (thường là đàn piano upright), âm thanh của các búa gõ vào dây đàn được biến đổi trở nên sáng hơn, giòn hơn. Có thể âm thanh sẽ hơi lệch tone, nhưng chúng lại là một phần thu hút của chiếc Tack Piano với tên gọi “Honky – tonk”, giúp bạn ngay lập tức có cảm giác mình đang ở những quán rượu miền Tây cổ xưa.
Bạn có thể đã nghe thấy âm thanh độc đáo của chiếc Tack Piano trong nhiều bản hit nhạc Pop và Rock, bao gồm “Love Will Keep Us Together” của The Captain & Tennille, “Killer Queen” của Queen, “Wild Horses” của The Rolling Stones, và bản hit “Good Vibrations” của The Beach Boys.
Rhodes – LA Custom “E”
Sau nhiều năm tìm kiếm, hãng Spectrasonic đã tự hào giới thiệu một trong những âm thanh piano điện hiếm có và được săn lùng nhất – âm thanh được biết đến rộng rãi với tên gọi “E” Rhodes. Mặc dù với những người đam mê piano điện sẽ nhanh chóng chỉ ra rằng không có mẫu “E” nào được công ty Rhodes sản xuất cả, thuật ngữ “E Rhodes” trong giới keyboard chuyên nghiệp đồng nghĩa với việc mô tả âm thanh đặc biệt được tạo ra bởi một số piano điện cực kỳ hiếm và đã được chỉnh sửa tại Los Angeles, có âm thanh tuyệt vời nhờ vào tài năng của Eddy Reynolds – một kỹ thuật viên keyboard xuất sắc.
Những nhạc cụ đặc biệt này là nguồn gốc của âm thanh “L.A Rhodes” đã xuất hiện trên hàng trăm bản hit – một âm thanh khó mô phỏng đối với các nhạc cụ Rhodes thông thường. Những chỉnh sửa của Eddy đối với cơ chế hoạt động, âm sắc và đặc biệt là các mạch pre-amp đã tạo ra một âm thanh dày, sáng và cực kỳ đồng đều.
Rhodes – Classic Mark I
Đây là bản tái tạo âm thanh chân thực của cây đàn piano điện Rhodes Mark I – một trong những phiên bản kinh điển và được yêu thích nhất của dòng Rhodes. Chiếc piano điện này tái hiện một cách tinh tế những đặc điểm và âm thanh đặc trưng của piano điện gốc, mang lại cho người chơi một cảm giác chân thực. Đặc điểm của chúng đó là âm thanh sáng, ấm áp với một dải tần rộng. Điều này cho phép người chơi tạo ra những âm thanh đa dạng, từ những giai điệu mềm mại ngọt ngào đến những giai điệu mạnh mẽ, sôi động.
Wurlitzer 140B
Nhiều người chơi Piano cho rằng âm thanh đặc trưng của Wurlitzer 140B vẫn là cây piano điện tuyệt vời nhất với âm thanh có hồn và gây ấn tượng nhất từng chiếm sóng truyền hình. “Wurli” được sản xuất từ năm 1954 đến những năm 1980 và sử dụng các lá kim loại – được đập bởi các búa. Những lá kim loại này có xu hướng mòn đi trong quá trình sử dụng và sẽ lệch tone. Chúng sẽ được tune lại bằng cách hàn lại và mài bớt cho đến khi đạt tần số phù hợp.
Wurlitzer 200A
Tương tự như chiếc Wurkutzer 140B, chiếc 200A này cũng mang âm sắc đặc trưng của chiếc đàn piano điện Wurlitzer đã chiếm sóng truyền hình trong hơn nửa thế kỷ. Mẫu 200A này được ra mắt vào năm 1974 và có một bộ khuếch đại và loa cập nhật hơn so với phiên bản trước đó. Trong số các nghệ sĩ nổi tiếng đã sử dụng chiếc 200A gốc, có thể kể tên những gương mặt như Supertramp, Elton John, Pink Floyd, The Archies (“Sugar Sugar”), Joni Mitchell, và Steely Dan …
Tổng kết
Trên đây, chúng tôi đã kể tên một số những chiếc Piano nổi tiếng có trong VST Keyscape. Vẫn còn rất nhiều các mẫu Piano khác cho các bạn khám phá khi sử dụng Keyscape. Hy vọng bài viết này sẽ giúp các bạn hiểu hơn về Keyscape và các cây đàn Piano nổi tiếng. Xin chào và hẹn gặp lại.
